本项目以"木杆群岛"（Briccola Archipelago）为概念，在威尼斯这座脆弱而独特的水上城市中构想一座世界级的文化艺术地标，承载戏剧演出、装置艺术、展览、文化论坛与音乐活动等多元公共文化事件。设计提取潟湖中最具识别性的元素——船只停泊栓木杆（briccola）——作为建筑的基本单元，通过标准化木杆的组合与排列，构建一套可生长、可迁徙、可适应水位变化的模块化漂浮建筑系统。
建筑以"冰山原则"控制体量关系——仅不到一半的体量浮出水面，作为用于稳定和实现漂浮的柱结构隐匿于水面之下，功能空间以最小化的视觉介入融入威尼斯脆弱的历史天际线。建筑表皮采用轻质膜结构，兼具结构稳定、光影调节与内容投影三重功能，使建筑在夜间化身为潟湖上的"媒介皮肤"。模块单元既可集中围合形成漂浮文化广场，亦可分散嵌入城市各条水道，形成分布式文化节点网络。设计融合潟湖生态、潮汐节律与公共参与，旨在以轻盈、灵活、可逆的方式，为威尼斯注入新的文化生命力，重新建立水城、潟湖与市民之间的联系。
以威尼斯潟湖最具识别性的元素——船只停泊栓木杆（briccola）——作为建筑的基本单元，通过标准化木杆的组合与排列，将水城千年的营建智慧直接转译为当代建筑语言。单元源于本地、可批量生产、易于替换，让这座漂浮艺术岛并非外来的"植入"，而是从潟湖自然生长出来的空间基因，延续威尼斯"以水为路、以木为构"的城市精神。
设计拒绝将建筑视为"潮汐的对抗者"，而是将其理解为"潮汐的驯服者"：漂浮系统随潮汐自然升降，建筑与水面之间的关系持续变化——高潮时建筑贴近水面，低潮时与水面拉开距离。这种动态关系使建筑成为一座"活着的"构筑物，以轻盈灵活的模块系统回应潟湖节律，不填占、可逆地激活公共水域，真正实现轻介入的漂浮营造。
标准化模块与可拆卸节点使建筑具备真正的可变性与生长性——单元数量、聚落形态、功能组织均可随文化事件规模与城市需求灵活调整，如同活的有机体持续扩展。结合潟湖生态与水文的季节变化，结构在尺度与形态上动态响应，实现从"一次性建造"到"持续演化"的范式转换，让艺术岛与城市共同生长。
设计拒绝将建筑视为封闭的"文化容器"，仅承载展览、演出等既定活动；而是将整个漂浮岛屿理解为一座"文化发生器"——建筑本身即是一场持续发生的公共事件。膜结构媒介皮肤承载影像、灯光与公共艺术的投射，将文化活动延伸至整个漂浮界面，模糊建筑与媒介的边界，让这座文化综合体既是空间容器，又是可以发声、显影、与人对话的开放平台。
